Για την αξιοποίηση του εποπτικού υλικού - Ένωση Εκπαιδευτικών Εικαστικών Μαθημάτων

Αφιερωμένα στην «αξιοποίηση του εποπτικού υλικού», δηλαδή στην αξιοποίηση των σλάιντς έργων τέχνης, ήταν τα φετινά εκπαιδευτικά σεμινάρια, που διοργάνωσε από 5-9 Σεπτέμβρη η Ένωση μας.
Τα σεμινάρια πραγματοποιήθηκαν στο Πνευματικό Κέντρο Αθήνας (Ευελπίδων). Πήραν μέρος σ' αυτά περί τους 300 εκπαιδευτικούς καλλιτέχνες, από την Αθήνα και τις επαρχίες. Στα σεμινάρια απηύθυναν χαιρετισμό ο κ. Τ. Μουζάκης σύμβουλος καλλιτεχνικών Μαθημάτων, ο κ. Γ. Νικολακόπουλος εκ μέρους του Δ.Σ. της ΟΛΜΕ και ο κ. Χ. Δαραδήμος, πρόεδρος του Επιμελητηρίου Εικαστικών Τεχνών Ελλάδας. Τις εργασίες των σεμιναρίων, άνοιξε με σύντομη ομιλία της η πρόεδρος της Ένωσης Ζωή Χατζή. Όπως είναι γνωστό, από φέτος οι εκπαιδευτικοί καλλιτέχνες θα έχουν στη διάθεση τους από μια σειρά 300 σλάιντς έργων τέχνης ο καθένας, τα οποία διανεμήθηκαν δωρεάν στα μέλη της ένωσης και τα οποία θα μπορεί να χρησιμοποιηθούν για μια ουσιαστική εικαστική διδασκαλία.

Όχι απλά για να υπάρχει με βάση την εικόνα μια επαφή του μαθητή με έργα των μεγάλων δασκάλων της παγκόσμιας τέχνης, και για να μπορεί να γίνει αμεσότερα αντιληπτή η Ιστορία Τέχνης και η εξέλιξη των εικαστικών μορφών, από τις παλαιότερες-ως τις πιο σύγχρονες εκφράσεις τους, αλλά ακόμα περισσότερο γιατί με βάση τα σλάιντς, θα μπορεί να γίνει σε πολλές περιπτώσεις μια ουσιαστική και βαθύτερη σύνδεση της πρακτικής διδασκαλίας με τα θεωρητικά προβλήματα της τέχνης, με στόχο τη μεγαλύτερη δυνατή αφομοίωση και πληρέστερη κατανόηση της γλώσσας της τέχνης και την κατανόηση από το μαθητή των θεμελιακών εννοιών της θεωρίας της τέχνης.

Ήταν η πρώτη φορά που με συστηματικό και πιο θεμελιωμένο τρόπο, οι εκπαιδευτικοί τέχνης, προχωρούσαν σε μια συζήτηση με αντικείμενο την σωστότερη αξιοποίηση ενός τέτοιου υλικού.

Ήταν επόμενο, να μην υπάρχει απ' την αρχή ένα πολύ αυστηρά καθορισμένο πλαίσιο στις συζητήσεις. Ο σκοπός ήταν να διατυπωθούν διάφορες ιδέες γύρω από τους τρόπους αξιοποίησης των σλάιντς, γύρω από την «ανάγνωση» του έργου τέχνης και την προσφορότερη σύνδεση της εικόνας με τα συγκεκριμένα προβλήματα της διδασκαλίας στο σχολείο. Έτσι ώστε να γίνει μια αρχική βασική τοποθέτηση των ζητημάτων, να διατυπωθούν οι διαφορετικές πιθανόν αντιλήψεις και να συντεθούν προτάσεις με θετικό αντίκτυπο στη διδασκαλία. Οι εισηγήσεις και τα αντίστοιχα θέματα που ανάπτυξαν στα σεμινάρια ήταν:

Μισιρλή Νέλη (ιστορικός τέχνης) - Γοτθική τέχνη. Νικολαΐδου Αλκμήνη - Ο ρόλος της εικόνας γενικά στην ανθρώπινη αντίληψη και ειδικά στην εικαστική λειτουργία.

Σιγάλας Γιώργος - Η ανάλυση του έργου τέχνης στο σχολείο.

Αποστολοπούλου Ελένη - Η ιστορική διαδρομή της τέχνης αφομοιωμένη στο εργαστήριο των καλλιτεχνικών μαθημάτων.

Λυκούδη Λη - Ιστορία τέχνης-εικαστική έκφραση. Τζεν Αλίκη - Ιδέες για την παρουσίαση σύγχρονων καλλιτεχνικών ρευμάτων στην τάξη.

Σκούρτης Άγγελος - Η έννοια του χώρου και του χρόνου στην τέχνη της Αναγέννησης.

Ρηγόπουλος Γιάννης - (σχολικός σύμβουλος φιλολόγων Δ.Ε.) - Είναι μονοδιάστατο το έργο τέχνης; Σκούρτης Άγγελος - Πειραματισμοί γραφικών τεχνών, και dising στην εκπαίδευση.

Ζορμπά Αποστολία - Κωδικοποίηση αφηρημένων εννοιών.

Παπαγεωργίου Μαρία - Η ανάγνωση του έργου τέχνης. Μοσχονά - Καλαμαρά Άννα - Ιστορία ή μορφολογία της τέχνης; Προσέγγιση του έργου τέχνης από την σκοπιά της θεωρίας της μορφής.

Προηγούμενο - Επόμενο>>

[ Πίσω ]