Άρθρα τεύχους

Η Kαλλιτεχνική Παιδεία είναι ανάγκη και όχι πολυτέλεια
Τα «Καλλιτεχνικά»
Ο «αντί 309» και η διδασκαλία της Τέχνης στα σχολεία
Το 1ο Συνέδριο Καλλιτεχνικής Παιδείας
Πρωταρχικό μέλημα η καλλιέργεια της ψυχικής ευαισθησίας του παιδιού
Σκέψεις για τη διδακτική των εικαστικών τεχνών
Εισαγωγή
Εισαγωγή στο σχολείο της Θεατρικής Παιδείας ή γενικός καταποντισμός της διδασκαλίας της Τέχνης;
Γύρω από τις μεθόδους διδασκαλίας των Καλλιτεχνικών
Ο προβληματισμός της ισορροπημένης σύνθεσης
Η συμβολή του δασκάλου στην ανάδειξη των δημιουργικών ικανοτήτων του μαθητή
Φωτογράμ
Το γεωμετρικό διακοσμητικό σχέδιο - η υποδομή του και οι δυνατότητες δημιουργικής πρωτοβουλίας
Γνώση και αυθορμητισμός στην εικαστική έκφραση του παιδιού
Κίνητρα για δημιουργικές αναζητήσεις
Τέμπερα κατευθείαν απ’ το σωληνάριο
Ξεκίνημα από ένα γνώριμο σχήμα
Πρωταρχικός μας σκοπός η ψυχαγωγία και η δημιουργική έκφραση του παιδιού
Θέματα για κατανόηση της οργάνωσης του χώρου
Από τις δραστηριότητες της Ένωσης
Ένα χρήσιμο πείραμα: «Μουτζουρώστε ελεύθερα»
Ασκήσεις με μαρκαδόρους και τέμπερες
Το κολάζ μέσο επικοινωνίας με την Τέχνη για τα παιδιά
Να «οδηγούμε» το μαθητή στη χρήση της φαντασίας του
Εικαστικοί προβληματισμοί μιας θεατρικής δράσης
Οι σχέσεις δασκάλου-μαθητή βασισμένες στην αμοιβαία αποδοχή και εκτίμηση
Για μια εξοικείωση με τα προβλήματα της πλαστικής - τα μαθητικά μικρογλυπτά
Για να νοιώσουν οι μαθητές τη χαρά της δημιουργίας
Αποσπάσματα από τις συζητήσεις μας στα σεμινάρια
Η Ένωσή μας
Αποσπάσματα από τις συζητήσεις μας στα σεμινάρια - Εισαγωγή Εκτύπωση E-mail
28.10.07
Ευρετήριο άρθρου
Εισαγωγή
Τάσος Μουζάκης
Ζωή Αλαφούζου
Μάχη Δημοπούλου
Αλκμήνη Νικολαΐδου
Μάρθα Καπετανάκου
Κώστας Φραγκόπουλος
Μάχη Κάνιστρα
Μήτσος Παπαδόπουλος
Σοφία Καστρισίου
Αλκμήνη Νικολαΐδου
Μάρθα Καπετανάκου
Μαρία Πατρώνη - Κάλλια
Μάχη Κάνιστρα
Μάρθα Καπετανάκου
Αλκμήνη Νικολαΐδου
Μαρία Πατρώνη - Κάλλια
Μουζάκης Τάσος

Μουζάκης Τάσος
Η προοπτική, όταν ανακαλύφθηκε και χρησιμοποιήθηκε για πρώτη φορά στην τέχνη της Αναγέννησης, σήμαινε μαζί με άλλες έρευνες, που για πρώτη φορά τολμούσαν οι άνθρωποι, την αρχή της σύγχρονης εποχής για την τέχνη όμως σήμαινε μια περιπέτεια που θα διαρκούσε περίπου 400 χρόνια, γιατί τελικά μ’ αυτήν την πορεία ανεμπόδιστα μπόρεσαν να δημιουργήσουν τέχνη μόνο οι πολύ μεγάλες προσωπικότητες. Ενώ παράλληλα συντέλεσε να βγει στο περιθώριο κάθε λαϊκή τέχνη αποδυναμωμένη από ευρύτερη συμμετοχή καλλιτεχνών. Στη σημερινή εποχή χρησιμοποιήθηκε ίσως με την πιο δικαιολογημένη μέχρι σήμερα χρησιμότητά της από τους σουρεαλιστές που πράγματι στα έργα τους δικαιολογείται απόλυτα η ύπαρξή της.

Για την εκπαίδευση μέχρι και τη Β' Γυμνασίου οπωσδήποτε είναι παραπλανητική και καταλήγει καταστρεπτική για την έκφραση του παιδιού.

Για τα πιο μεγάλα παιδιά εάν τη διδάσκονται σχολαστικά, όπως γινόταν μέχρι προ ολίγων ετών, ήταν στείρα και μηχανισμός, ως επί το πλείστον, καταπίεσης του παιδιού. Δηλαδή το

εμπόδιζε να πλησιάσει τις Εικαστικές Τέχνες. Εάν δίνεται κάπως ελεύθερα, μπορεί να λειτουργήσει σε περίπτωση που ο καθηγητής πιστεύει και είναι προσανατολισμένος σε μια τέτοια αντίληψη. Δηλαδή μπορεί να επικοινωνήσει άνετα μαζί τους με αυτή.  

Οι παλαιότεροι πολιτισμοί, ποτέ δεν την χρησιμοποίησαν, γιατί είναι αντίθετη με την αίσθηση του χώρου που εκ φύσεως έχει ο άνθρωπος.

Τέλος ακόμη και το ελληνικό ύπαιθρο είναι δομημένο σε επίπεδα που το ένα είναι συνέχεια του άλλου και σπάνια μας δίνει την εντύπωση του ευθύγραμμου βάθους, που η φύση άλλων χωρών δίνει, και έτσι δημιουργείται περισσότερο η ύπαρξη της προοπτικής.





Digg!Reddit!Del.icio.us!Facebook!Slashdot!Netscape!Technorati!StumbleUpon!Newsvine!Furl!Yahoo!Ma.gnolia!